LA MÚSICA DE CINE
El cine no siempre ha sido como lo conocemos, en los inicios el cine era mudo. Los primeros en proyectar imágenes fueron los hermanos Lumière de Francia. Las primeras salas de proyección soportaba el ruido que producía el proyector, los comentarios y expresiones del público y la voz del señor que iba leyendo los diálogos. En las salas pequeñas había un pianista que interpretaba canciones para acompañar a las imágenes. Y en las salas más grandes había una pequeña orquesta.
La primera película sonora se estrenó en 1.927 se llamaba "The Jazz Singer". Pronto llegaría la revolución: el cine sonoro, diálogos, sonidos y música aparecen sincronizados con las imágenes, así nacen los primeros compositores profesionales especializados en música de cine.
Max Steiner. King Kong 1933.
Bernard Herman. Psicosis 1960.
Vangelis. Carros de fuego 1981.
Ennio Morricone. La misión 1986.
John Williams. Stars Wars, Superman, E.T, Harry Potter.
AGRUPACIÓN DE VOCALES
Existen diferentes combinaciones vocales en la interpretación musical dependiendo del número de componentes y del tipo de voces que las forman. Cuando el número de componentes no superan los 8 o 9, se habla de conjuntos o grupos de cámaras vocales. Son los dúos, tríos, cuartetos, quintetos... Los cuales puden incluir voces iguales o mixtas.
Si la cantidad de cantantes es mayor, se habla ya de agrupaciones corales o coros. El coro puede diferir de tamaño. Hay coros de cámaras (integrados generalmente por menos de 20 personas), corales y orfeones cuando superas los 100 componentes. Según el tipo de voz, se distinguen entre coros mixtos, coros de voces blancas o infantiles, coro femenino y coro masculino.
EXPRESIÓN MUSICAL
Hacer música va más allá de ejecutar las notas de una partitura. El intérprete debe sentir y hacer sentir a los oyentes la emoción que se esconde tras los signos musicales. Hay ciertos elementos que ayudan a la hora de interpretar una partitura: la dinámica o uso de diferentes matices, el tempo, el carácter, y la acentuación y articulación. Con el paso de los siglos muchos de ellos se han ido indicando en la partitura,otros no.
¿CÓMO SE ESCRIBE EN EL LENGUAJE MUSICAL LA INTENSIDAD?
La intensidad se indica en la partitura por medio de matices y reguladores.
Matices: son términos italianos cuya abreviatura se escribe debajo del pentagrama que debe interpretarse la obra. Se mantiene el mismo hasta que aparece el siguiente.
Reguladores: son unos ángulos que se abren o cierran gradualmente para indicar un aumento o disminución progresivos de la intensidad. Son equivalentes a las expresiones italianas; crescendo y diminuendo.
INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
Los instrumentos de percusión son aquellos que producen sonido cuando son excitados por percusión directa o indirecta; los instrumentos de cuerda percutida que pertenecen en realidad a esta categoría, no se estudian dentro de ella, pues sus características y posibilidades musicales son muy diferentes.
La percusión se efectúa de maneras muy diversas mediante varillas metálicas, mediante baquetas, golpeando un cuerpo sonoro contra otro, indirectamente mediante un teclado...
En líneas generales, puede decirse que la función musical de los instrumentos de percusión es rítmica.
-Sonido afinado: se llama sonido afinado a los instrumentos que pueden realizar varias notas, es decir, que son melódicos ya que pueden tocar distintas melodías.
-Sonido no afinado: son instrumentos rítmicos que no son capaces de sonar en diferentes alturas y por ello con ellos no se pueden tocar melodías, son instrumentos de acompañamientos y hay con membrana o parche o sin membrana.
LAS AGRUPACIONES INSTRUMENTALES
El uso de instrumentos con características sonoras diferentes permite hacer la música más rica e interesante. Los compositores han ido agrupando los instrumentos en distintos conjuntos, atribuyendo a cada uno un determinado papel.
Hasta el siglo 17 las agrupaciones de voces e instrumentos no tenían un carácter fijo, después se empezaron a escribir composiciones para grupos de instrumentos, los primeros fueron los grupos de cámara y la orquesta.
LAS AGRUPACIONES DE CÁMARA
Se designa así a los conjuntos formados generalmente por dos o hasta nueve instrumentos: dúos, tríos, cuartetos, quintetos...
Una de las combinaciones más representativas serán el cuarteto de cuerda (dos violines, una viola, un violonchelo)
LA ORQUESTA
Es la principal agrupación de instrumentos en nuestra música. Desde su aparición a ido evolucionando, añadiendo nuevos instrumentos, sustituyendo otros y en general aumentando el número de componentes desde 20 hasta incluso mas de 100. Actualmente se distinguen entre orquesta de cámara (unas 20 personas) y orquesta sinfónica (entre 80 y 100)
LAS BANDAS
La banda civil o militar es una agrupación de instrumentos de viento y percusión destinada a la interpretación de música al aire libre. El número puede variar entre 50 y 80. En España las bandas de menos de 30 integrantes se llaman charangas.
BANDAS U ORQUESTAS DE OTRO ESTILO
La denominación banda u orquesta tiene un sentido general. Así existen bandas u orquestas de Jazz, de baile, bandas o grupos de rock.
-Las bandas de Jazz se dividen en dos secciones:
Sección melódica (metales, xilófonos, clarinetes) y la rítmica con (guitarra, contrabajo, batería, piano) pueden variar desde 6 hasta 16 componentes.
-Grupo de rock básico está formado por cantante, guitarras eléctricas, bajo eléctrico, batería y teclado electrónico.
